La vigencia del cine de Tarantino y la apuesta por la experiencia «en sala»

Escena de 'Kill Bill' | Netflix

Escena de 'Kill Bill' | Netflix

El escritor y cineasta Javier Chavanel participa en la Feria del Libro de Telde mientras reflexiona sobre el lenguaje cinematográfico, la evolución del cine y recomienda nuevas propuestas audiovisuales.

El escritor, guionista y director Javier Chavanel analiza el impacto del cine contemporáneo y la vigencia de obras como Kill Bill, al tiempo que mantiene su actividad literaria con nuevas presentaciones y proyectos en marcha.

El cine como experiencia colectiva

Chavanel destaca la fuerza de revisitar películas en sala, subrayando que «ver una película que ya conoces en el cine hace que te reencuentres como si la vieras por primera vez». En este sentido, pone en valor la reciente proyección de Kill Bill en versión íntegra, que considera «igual de potente, efectiva y moderna» que en su estreno.

El cineasta insiste en que el paso del tiempo no ha debilitado la obra de Tarantino, sino que la refuerza como referente del cine contemporáneo.

Una obra construida por capítulos

El también guionista analiza la estructura narrativa de Kill Bill y explica que responde a una lógica más literaria que cinematográfica convencional. «Está muy apegado a la literatura», afirma sobre Tarantino, destacando el uso de capítulos como elemento central del relato.

Según Chavanel, esta construcción permite entender la película como una obra unitaria pese a sus cambios de tono, ya que «cada capítulo es distinto», lo que genera una experiencia narrativa singular.

Influencias y evolución del cine

El autor subraya las influencias del cine clásico en la obra de Tarantino, especialmente en la segunda parte de Kill Bill, donde identifica un ritmo «muy Sergio Leone», más pausado y centrado en los detalles.

Además, reflexiona sobre la evolución de la industria cinematográfica y recuerda que, en su momento, este tipo de cine no tenía cabida en los grandes premios. «No se concebía que una película como Kill Bill pudiera estar en los Oscar», señala, en contraste con la situación actual.

Sueños de trenes y Melania

Chavanel recomienda la película Sueños de trenes, que define como «muy íntima» y «contada con una sensibilidad sin empalagamientos», destacando su capacidad para transmitir emociones con pocos elementos.

También analiza el documental Melania, al que atribuye un carácter «antropológico» y que interpreta como una obra de propaganda. «Asistes a dos horas de un desfile de moda carísimo», afirma, subrayando la distancia entre el relato que propone y lo que realmente muestra.

Una mirada reflexiva sobre el audiovisual

Chavanel apunta  la necesidad de analizar tanto las obras críticas como aquellas que reflejan visiones ideológicas distintas. En su opinión, comprender estos discursos permite entender mejor el contexto cultural y político actual, así como el papel del audiovisual en la construcción de relatos contemporáneos.

Actividad literaria y nuevos proyectos

Chavanel continúa desarrollando su faceta como escritor y participa en la Feria del Libro de Telde, donde firma ejemplares de sus obras, entre ellas Gritos. «El libro se sigue moviendo, que es lo importante», afirma.

Aunque confirma que ya tiene un nuevo trabajo escrito, reconoce que el principal reto es encontrar editorial para su publicación.